Установка имплантов

                                                      Сникерсуй в своем формате!?
 

 

Когда хорошему человеку плохо – это блюз,
когда плохому человеку хорошо – это “попса”.
                                      КВН.
Непостижимо разнообразен род человеческий. Нас на Земле миллиарды, но, всё равно, даже если очень постараться, то едва ли можно найти хотя бы двух одинаковых. Конечно, в общечелове-ческом смысле у всех людей есть много общего: все мы хотим быть счастливыми, востребованными, мечтаем о безоблачной жизни своих детей и внуков, строим планы на близкое и далекое будущее. Но! Даже близнецы – совершенно разные люди, поскольку, по велению предусмотрительной приро-ды-матери, каждый из нас уникален и неповторим. Одни пишут стихи, другие всё свободное время проводят на дачном участке, кто-то любит футбол, а кто-то джаз, для кого-то идеал женской красоты – Памела Андерсон, а для кого-то и Галя Синепупова…
Да что там это! Подобно временам года, сменяют друг друга и настроения, с той лишь разни-цей, что никакой закономерности в этом установить невозможно. Один и тот же человек испытывает всю гамму переживаний и эмоций. Он может быть грустным и счастливым, любящим и жестоким, оптимистом и пессимистом. И так созданы мы, что любую объективную реальность воспринимаем субъективно – через призму собственного настроения. Поэтому подвыпивший гражданин, в безус-пешных попытках отыскать замочную скважину ковыряющий фонарный столб ключом, вызывает у одного и того же прохожего или добродушную улыбку, или сердитое брюзжание.
Учитывая бесконечное разнообразие характеров, ментальностей и целеустремлений худож-ники, поэты и музыканты вызывают к жизни различные стили и направления искусства, выражая свое творческое осмысление и восприятие жизни. И если оные не лишены таланта, то единомыш-ленники найдутся обязательно.
Однако, включив телевизор, мы имеем возможность наблюдать один из самых интересных парадоксов современной массовой культуры: на фоне правильных лозунгов о свободе выбора СМИ навязывают некий унифицированный музыкальный стандарт, на почве которого произрастают угне-тающе однообразные поп-звезды – пупы мироздания. Поневоле возникает вопрос: неужели эта “се-рость” – закономерный результат естественного отбора, проведенного самым строгим судьей на све-те – временем?
Даже зная себя с пеленок, я не могу однозначно причислить себя к какому-нибудь одному му-зыкальному направлению. Я обожаю мрачную готику и экспрессию “тяжелого металла”, навеваю-щий эротические фантазии блюз, импровизационный джаз и бессмертную классику одновременно. И лишь одно направление в музыке не вызывает у меня положительных эмоций в силу своей неис-кренности и безликости. Не трудно догадаться – это “попса”.
Сразу внесем ясность: “популярная музыка” и “попса” – два разных понятия. На первый взгляд, эти два термина обозначают одно – “музыка, которую слушают СЕГОДНЯ”. Ведь все вы-дающиеся музыканты разных стилей и направлений, вызывавшие всеобщее преклонение слушате-лей, находились в категории “поп-музыка”. Но, пользуясь такой логикой, можно свалить в одну кучу и Стинга, и “Руки вверх”. Абсурд, не так ли?
Есть композиции, которым суждено дарить следующим поколениям слушателей чувства и переживания своего автора. Несравненная Yesterday легендарных THE BEATLES пережила более 2000 аранжировок, и еще столько же переживет. Кроме того, такие произведения побуждают моло-дых людей взять в руки музыкальный инструмент и вступить в соревнование со своими кумирами. История знает массу подобных примеров. Король неоклассического рока Ингви Малмстин взял в ру-ки гитару в семь лет, когда услышал неподражаемую игру Джимми Хендрикса, окончательно сфор-мировав свой неповторимый стиль под влиянием скрипичного виртуоза Никколо Паганини. А “по-пса” способна убедить лишь в одном: “талант к успеху никакого отношения не имеет”.
Отсюда вывод: “популярная музыка” – смесь душевного порыва поэта, таланта композитора и мастерства исполнителя. “Попса” же – “фанера” плюс “форматирование” всей эстрады. “Поп-музыка” означает степень популярности, а “попса” – бездарности.
Теперь разберем составляющие этого оскорбительного для всех честных музыкантов опреде-ления. С “фанерой” все ясно. Это полное неуважение исполнителя к зрителям помноженное на от-сутствие музыкальных способностей.
С “форматом” дело обстоит гораздо сложнее. Его фундамент был заложен, как ни парадок-сально это звучит, министерством культуры сгинувшего в пучине перестройки СССР. Безграничная забота больших дядей и тетей об идеологической и нравственной чистоте строителей коммунизма нагло вторгалась даже в самые интимные сферы бытия. Бюрократы от культуры втиснули искусство в такие узкие рамки, что проще было искать применение своим талантам в другой области народно-го хозяйства, чем, “наступая на горло собственной песне”, заискивать перед очередной комиссией, униженно ожидая приговора своим творческим исканиям.
Необходимо отдать должное “прошлой жизни”. Композиторы и авторы текстов, как прошед-шие при СССР всевозможные худсоветы и прослушивания, так и отвергнутые официозом, создавали воистину народные песни, которые пели и в пивных, и в студенческих общежитиях, и за празднич-ным столом. Чего никогда не достичь нынешним однодневкам. Примеров масса – Раймонд Паулс, Юрий Антонов, Владимир Высоцкий, Александр Розенбаум…
В эпоху гласности появилась робкая надежда на то, что искусство наконец-то станет незави-симым. И волею Божьей померла. Вместо неусыпно стоявших на страже социалистической морали старцев минкульта, как прыщи на лице подростка, появились лоснящиеся толстячки-продюсеры в шмотках “от кутюр”, увешанные золотом и бриллиантами. И сразу же взяли быка за рога, установив монополию собственного вкуса (или отсутствия оного) в компаниях звукозаписи и СМИ. Парал-лельно несколько удачливых композиторов, волею судьбы (не без помощи всё того же минкульта СССР) оказавшихся на верху пирамиды шоу-бизнеса, при поддержке вышеупомянутых монополи-стов лишили самобытных авторов возможности для продвижения. Таким образом, несколько групп заинтересованных лиц создали замкнутый круг: свой композитор пишет “мега-хит”, свои СМИ раз-дувают его до вселенского масштаба, львиная доля прибыли – тоже своя. Но это еще не “формат”! Это всего лишь логическое продолжение советской системы искусственного отбора в условиях за-рождавшегося шоу-бизнеса.
Сейчас многие ругают отечественный шоу-бизнес за слепое подражание западному. Это не-сколько неверное мнение. Мы заимствовали лишь внешнюю сторону: грандиозные пиротехнические эффекты, танцевальные шоу, полуобнаженные модельные фигуры певиц и скандальные PR-компании. Но внутреннее его содержание сугубо наше, родное. Извечная страсть к “показухе” вкупе с ленью-матушкой привела к засилью “фанерщиков” на большой эстраде, успех которых подсказал деятелям шоу-бизнеса: “Зачем искать талантливого исполнителя, если можно раскрутить какого-нибудь “богатенького Буратинку” за его же “бабки”? И без всякого риска”. Только при такой поста-новке вопроса стала возможной ситуация, когда исполнитель оказывается в положении незадачли-вых друзей Тома Сойера, плативших ему за возможность поработать на его же благо. Во всем циви-лизованном мире за участие в телешоу или ротацию песен на радио авторы получают заслуженный гонорар. У нас же покорно несут теле- и радиомагнатам свои деньги. “Какая жизнь, такие песни. А жизнь нелепа и смешна.”
На воспеваемом всеми Западе человек, занимающийся шоу-бизнесом, не сидит на месте. Как голодная дворняга в поисках пропитания, колесит он по необъятной своей стране в поисках звезды, способной озарить эстрадный небосклон своей индивидуальностью. Найдя ее в каком-нибудь захо-лустном ночном клубе, на свой страх и риск вкладывает деньги в запись и дальнейшую раскрутку на телевидении и радио. Именно так были открыты король рок’н’ролла Элвис Прэсли (работавший в своё время водителем автобуса), THE BEATLES, IRON MAIDEN и многие другие. Характерной чер-той каждого из них является неподражаемый стиль, узнаваемый буквально “с трех нот”. И еще одна особенность шоу-индустрии “загнивающего капитализма” – плюрализм. На церемониях вручения премий за лучшие достижения в музыке награждаются музыканты всех стилей и направлений: блюз, джаз, рок и т.д.
Наши кураторы общественного вкуса представляются мне аморфными заплывшими жиром существами, застывшими в ожидании спонсорских вливаний богатых родителей, разглядевших в не-померных амбициях своих чад безграничные вокальные данные. Но позолоченные бездари не будут приняты в элитарных музыкальных кругах. Не способны они и работать вживую. Казалось бы без-выходная ситуация… Но! Если создать вокруг других форм музыкальной жизни, не укладывающих-ся в прокрустово ложе господствующей “попсы”, информационный “железный занавес”, люди пове-рят в то, что ЭТО и есть настоящее искусство. Тогда никто не отобьется от стада, заставляя продю-серов поднять натруженный зад с насиженного кресла и заняться непосредственно поиском ориги-нальных идей и исполнителей.
Великий русский “облом”, захватил “селедок” шоу-бизнеса (прошу не путать с “акулами”) в свои сети и потащил за собой в бездонные глубины. Взяв за основу фундаментальный принцип со-ветской цензуры (при отсутствии альтернативы люди будут потреблять то, что есть в наличии), на-ложив на творческий порыв кучу нелепейших ограничений, они спрятали свою некомпетентность в искусстве под маской стремления облагодетельствовать так называемого “среднего слушателя”. Кто же кроется под этим обезличивающим понятием? По каким таким параметрам были обсреднены миллионы индивидуальностей? Не уже ли, если взять пенсионера, ностальгирующего по песням сво-ей молодости, интеллектуала-джазмена, поклонника симфонической музыки, ортодокса-металлиста, рэппера-тинейджера и простого любителя красивой мелодии вне рамок того или иного стиля, пере-молоть их во всеобщей мясорубке, и в результате получить лишь очередные “полуфабрикаты”?
Неустанно используется краеугольный камень обывательской психологии – жажда покопать-ся в чужом грязном белье, посплетничать, убедиться, что на свете есть более ничтожные людишки, чем ты сам. Услужливые “мега-звезды” занимают километровые очереди у редакций бульварных га-зет, предлагая развесившим уши простакам очередные “личные секреты”, виртуозно выворачиваясь наизнанку. Для них это – единственный шанс удержать внимание публики, ведь их “шедевры” не воспринимаются ни умом, ни сердцем. “Не важно быть, сумей прослыть! Чем больше обо мне гово-рят, тем больше народа придет на концерт”. Печать пестрит кричащими заголовками, обыватель сча-стлив. В конце концов, очередной “звездун” приедается “среднему слушателю”. Тогда он выбрасы-вается на помойку, как использованный презерватив, а осиротевшее место под солнцем занимает следующий мыльный пузырь. Но, не смотря на такую ротацию, разнообразия музыкальных идей не наблюдается, и мутный поток песен-однодневок не ослабевает.
Нехитрая “революция попсы” укладывается в следующую простую схему: творца, ведущего аудиторию за собой, сменил услужливый официант, заискивающий перед посетителями. Музыка ут-ратила содержание и стала лишь фоном. А вчерашний официант, утратив от свалившейся на него популярности чувство реальности, считает себя заместителем Бога на Земле по вопросам культуры и искусства. “Куда там Баху! Я ГЕНИЙ, прочь сомненья, даёшь восторги, лавры и цветы!” – думает подобное существо. К месту вспоминаются слова известного киногероя: “А тебе не кажется, что твое место возле параши?!” Увы, не кажется.
В итоге “формат” затолкнул музыку в еще более тесные рамки. В наше время великий Мо-царт самостоятельно выпил бы яд, не дожидаясь милости от Сальери. Ведь, создавая бессмертный “Реквием”, он бы был должен следить с секундомером за тем, чтобы продолжительность компози-ции, не дай Боже, не зашкалила за пределы, установленные “ценителями” искусства с радиостанций. Кроме того, ни одна нота не должна выйти за пределы стянутого в бесконечно малую точку интел-лекта “среднего слушателя”.
Но вот что интересно. Иногда в печати проскальзывает информация, что композиторы, об-служивающие рахит-конвейер, сами по себе не лишены музыкального вкуса. Мало того, некоторые из них пишут очень качественную джазовую музыку, правда, лишь для узкого круга искушенных ценителей. Как говорится, не знает левая рука, что делает правая. А может и знает, но кому от этого легче.
“Не может все быть так мрачно”, - может сказать читатель, - “Ведь есть же у нас таланты. Ва-лерий Меладзе, Николай Басков, например”. Но они – одинокие островки в безбрежном океане по-средственности. А молодых певцов, наступающих им на пятки, так и не видать.
Итак, пришло время сделать фундаментальный вывод: жизненная сила “формата” – лень! Причем обоюдная, как со стороны продюсеров, так и зрителей. “Зачем чего-то искать, когда вот оно, красиво упакованное, простое и понятное, престижное само укладывается в голову с телеэкранов и страниц газет!” – так думают многие, тем самым поощряя продюсеров к дальнейшему бездействию.
Как известно истина постигается в сравнении. Безальтернативное засилье “попсы” будет про-должаться до тех пор, пока мы с Вами ни поймем – не все то свет, что по ящику показывают да по радио крутят. Господа слушатели, не сочтите за труд прослушать записи классиков всех жанров и направлений. Что-то зацепит за душу, что-то не понравится, но Вы получите информацию о “парал-лельном мире” и, быть может, найдете СВОЮ МУЗЫКУ. Нам просто архиважно заставить повели-телей эстрады повернуться наконец лицом к народу. И мы можем это сделать, ведь в наших руках главная движущая сила шоу-бизнеса – деньги. Нам решать, чье место возле параши!!!
Ведь сколько талантливых парней и девушек, способных вдохнуть свежий воздух в убогое однообразие эстрады, остаются невостребованными. Дайте им шанс, господа хорошие, иначе Ваши внуки, тыча пальцами в блестящую афишу какого-то безголосого чуда, насмешливо спросят: “Деда, и ты раскрутил ЭТО!?”
                                   Автор копирайтингового агентства «Ас-Информ»: Аникеенко Павел